Paddington es una película de clasificación A, para quienes no sepan la tirada, es un corte infantil, en donde se le antecede una introducción, ya que esta segunda parte para quienes no conozcan de él, será un poco adelantada en la trama. Esto lo observo como algo complicado, ya que hay filmes que en sus secuelas se toman el tiempo para introducir al espectador en la historia sin necesidad de aburrirlo o alargar la cinta, tal es el caso de Madagascar 2, pero en fin, tampoco es vital saber toda la historia de la primera parte, con un resumen basta.

Algo que me dio curiosidad, fue que, en la publicidad de la primera parte, iba en exclusiva a un canal de TV por paga, Golden Premiere, no a la pantalla grande, en esta secuela, puede ser baja de audiencia al no conocerse antes del personaje, y además el tiempo de 4 años en retomar la franquicia. Hablemos claro, la historia si cambia, el personaje inicial en primer plano, dará mucha ternura (lo digo porque en una sala donde todos son adultos entre 20-40, mujeres de 30´s decían frases como “-OW, osito bebé”. ¿Quieres que te diga primero de los papeles? O ¿Te describo la animación?

La animación se podría describir casi en su totalidad como un impecable juego de imágenes por computadora y animatrónica, el CGI ayuda bastante al no ser tan explotado, hay un personaje poco relevante al que se le mira en exceso este formato. Pero en general, es limpia.

Si algo se le atribuye, es la sincronización y coherencia en ambas cintas, ya que el trabajo fue y es de Paul King, inspeccionando los detalles como él siempre se imaginó la historia de Paddington. Creo que en cuestión de guion, lo dejé claro, lo único que faltó fue darle una introducción un poco más específica y express, donde cualquiera que viera la película se sintiera identificado. En general, buenos párrafos de diálogos, el único lenguaje fuerte es aquel como hablaban los niños de mi generación, un “-Tu mamá es tan gorda”. Aunque obviamente hay muchas cosas ilógicas que en otras películas nos resaltan, recordemos que es un film para menores, para infantes, aunque el cine actual ha llenado y empernado de vulgaridades a las nuevas generaciones, esta cinta puede ayudar un poco el cómo se comunican los niños, de preferencia muéstrensela a los de 4 o 7 años, cuando aún no son tan malas.

Reparto, sin duda, al ser una obra no tan seria pero sin abordar lo absurdo, el cast puede darse de manera natural o sobre actuado, en esto, sigo viendo un poco de semejanza en la voz de Ben Whishaw con la de Winne the Pooh, de hecho si lo quieren ver de otra perspectiva, Paddington es un Winne inglés, en lugar de miel, es mermelada; las dos mejores actuaciones son sin duda, Sally Hawkins (rol de la madre de familia), y Brendan Gleenson (Dedos, un reo). Porque lo digo así, porque la primera ocupa el mando familiar, la única que hace algo en todo la trama, el padre fue el eje central en la primera parte, ahora la madre tiene protagonismo, y no digo que no hagan o hablen, sino que en verdad se nota más el mismo tiempo en la pantalla, por ejemplo, el hijo está en la etapa de adolescencia donde le avergüenza sus hobbis por temor a no ser “Cool”, y de pronto supera esa terrible y frustrante etapa. La hija tiene el rol de una Little girl que sufre por amor y quiere hacer cosas sin necesidad de un hombre, lo peor es que no la dejan en autónoma ni feminazi (o feminista radical). El padre, simplemente se deja llevar; la vuela, pues es chida y si ayuda en los momentos de tensión pero hasta ahí. Hugh Gran, que es el papel antagónico, pues se le pasa mucha demencia porque es algo ligero para niños, hay mucho más actores involucrados, pero hablar de ellos podría ser algo tardado, y no cumplen con un papel más allá de dos minutos. En caso de Gleenson, tiene mucha más importancia porque es el cliché de chico rudo sin sentimientos que todos respetan por tmeor a ser violentados, pero como la trama es dentro de prisión, y su papel es de reo, el mensaje de amistad y lealtad queda muy bien personificado, aunque una cárcel real no es color rosa o amigos de verdad, pero repito, es película para niños, se pasan esos detalles.

En animación cubre gran parte de las tomas, pero el resto de fotografía es increíble, juzguen ustedes mismos; del arte es otra maravilla, tan sólo les mostraré algunas tomas de los sets, cuando hablamos de Londres, hablamos de grandes monumentos, casas sofisticadas y si hablamos de prisión, es la prisión con más presupuesto en arreglos que he visto. Con todos estos detalles, sólo falta la cereza del pastel, el vestuario, que sin duda, queda acorde con la tradición inglesa, y da una vista general a la cultura de la moda.

Sin duda, es apto para todo público, un guion que debes en cuando (si eres de sentimientos guardados) te hará reír, hay partes de presión, quizás los niños puedan sentir tristeza, humildad y aprender esos valores que pocos ejercen, pero como un adulto que soy, lo dejaré en un 8. Que los demás comenten. Esto fue todo por esta ocasión, no importa que cine veas, todo tiene un sentido o no, el punto es que tú lo encuentres.